Le catalogue raisonné : recherches et expertise

1er catalogue raisonné numérique

Ce catalogue raisonné présente près de 1700 peintures et pastels de Degas, enrichi de 3300 expositions répertoriées depuis 1865, avec une approche scientifique rigoureuse et les dernières découvertes.

Ce catalogue fait état des travaux et publications antérieures, des quatre ventes Degas de 1918-1919 (avec classification par peintures, pastels et dessins), du catalogue de Paul-André Lemoisne de 1946 et du supplément de Philippe Brame et Theodore Reff de 1984.
Le corpus des peintures et pastels que nous présentons compte environ 1700 œuvres - chacune présentée avec sa photo, sa fiche technique, son historique, ses expositions et sa bibliographie qui tient ici une place essentielle. Pour les collections publiques, chaque œuvre a un lien avec le musée auquel elle appartient. Quant aux expositions où Degas a figuré avec une ou plusieurs œuvres, nous en avons dénombrées 3300 de 1865 à nos jours.

L'immense apport de Philippe Brame et de Theodore Reff à la connaissance de Degas doit être ici souligné tout comme celui d'autres spécialistes de Degas : Jean Adhémar, Jean S. Boggs, Richard Brettell, Lillian Browse, Françoise Cachin, Ann Dumas, Douglas Druick, Richard Kendall, Henri Loyrette, Anne Pingeot, Anne Roquebert, George Shackelford, Barbara Shapiro, Richard Thomson et Gary Tinterow.
En ce qui concerne le supplément de Philippe Brame et Theodore Reff de 1984, nous en reprenons certaines œuvres avec des informations complémentaires après cette date. Nous marquons clairement par [BR] leurs apports avant 1984, reconnaissant ainsi la paternité de leurs informations.

Le choix du numérique

Institut national d'histoire de l'art - Paris. Photo : M.S

Plusieurs raisons ont déterminé le choix du numérique, à savoir :
- La quantité considérable d'informations existant sur l'œuvre de Degas, tant en ce qui concerne les expositions que les publications;
- l'enrichissement et la mise à jour du catalogue raisonné d'Edgar Degas de Paul-André Lemoisne de 1946 devenu indispensable;
- l'efficacité, la rapidité de diffusion et la souplesse d'une telle méthode de travail, écueil majeur d'une publication papier;
- suppressions, corrections et modifications désormais possibles avec le numérique. Ce qui, pour un catalogue raisonné, est une marque essentielle de sa vitalité, de sa pertinence et un atout évident pour sa longévité.
- Dans nos fiches d'œuvres, nous laissons néanmoins ouverte la porte à d'autres suggestions et propositions de datation; ce qui donne son sens au catalogue raisonné.

Dans les fiches d'œuvre, les expositions et les éléments bibliographiques sont présentés en raccourci. Les informations complètes figurent dans les listes des expositions et de la bibliographie.

Degas en chiffres dans les collections publiques et privées

- Dans les collections publiques mondiales : 49% du corpus total. Les Etats-Unis arrivant en tête avec 24%, suivis de la France avec 8% majoritairement au Musée d'Orsay. Viennent ensuite le Royaume Uni, la Suisse, l'Allemagne et le Japon.
- Dans les collections privées : 22% du corpus total.
- Nous publions aussi, à dessein, les 200 œuvres environ non localisées par Lemoisne et qui le restent encore.

Les thèmes retenus

Une classification jamais faite : 8 thèmes représentent l'essentiel de l'œuvre de Degas à travers ses peintures et ses pastels : Danseuses (35%); baigneuses (19%); portraits (25%); scènes équestres (7%); musique (2%); paysages (7%); femmes au travail (2%); autres (3%).
Le moteur de recherche du catalogue raisonné numérique permet désormais d'accéder à toutes ces données et de faire des croisements par thèmes, dates, supports, dimensions, techniques, signatures et cachets.

Les principales techniques utilisées

- Les pastels en tête de liste des œuvres de Degas avec 1163 œuvres, soit environ 68%, essentiellement entre 1880 et 1900.
- les peintures à l'huile avec 533 œuvres, soit 31% dont 300 environ entre 1870 et 1890.
La complexité des mélanges techniques souvent tentés par Degas rend leurs comptages parfois difficiles à restituer. Exemples : les pastels rehaussés de fusain ou les pastels sur monotype que nous avons voulu publier ici. Ils sont, à nos yeux, les plus belles et les plus séduisantes œuvres de l'artiste.

Les supports employés

Nous savions que Degas avait privilégié le travail sur papier dont il commence à ressentir l'intérêt technique (rapidité d'exécution, séchage), mais aussi l'intérêt pécuniaire, notamment auprès du marché de l'art britannique. Contrairement à ce qu'on a parfois pu lire, il ne délaisse pas pour autant la peinture après le grand virage du milieu des années 1870. Sans doute, éprouve-t-il alors plus de difficultés à peindre et, de ce fait, à honorer les commandes qui lui sont faites. Le pastel, le papier, tout cela correspond alors mieux aux problèmes qu'il rencontre dont un début de cécité n'est pas le moindre. En tête des supports :
- Le papier : 936 œuvres, soit 55%;
- les toiles : 471 œuvres, soit 28%;
- les cartons : 56 œuvres, soit 3%;
- le papier-calque : 57 œuvres, soit 3%;
- les panneaux : 61 œuvres, soit 4%.
Des résultats qui soulignent l'intérêt grandissant de Degas pour des essais picturaux variés et novateurs.

Entre cachets et signatures : autres révélations

Cachet vente Degas

Dans le corpus des peintures et pastels que nous avons établi, il ressort que :
- Près de 707 œuvres sont signées;
- plus de 684 ont seulement le cachet des ventes posthumes;
- plus de 335 ne portent ni signature ni cachet.

Les œuvres en rapport

Les œuvres en rapport seront ajoutées ultérieurement. Voir l'exemple MS-748.

Ce que confirment nos datations

À travers le catalogue critique numérique, il s'avère que Degas a clairement été le plus actif entre 1880 et 1900 avec 993 œuvres soit 58% du corpus étudié.
Les thèmes par dates :
- les 422 danseuses et 287 baigneuses exécutées entre 1880 et 1900;
- la période de 1880 à 1900 marque bien l'apogée du travail de Degas.
Après 1900, son travail ralentit pour s'arrêter vers 1907, probablement en raison de sa cécité. Selon nos chiffres, ce sont donc les œuvres sur papier qui dominent, les œuvres sur toile suivent relativement loin derrière. Ce qui montre bien l'appétence de Degas pour ce support. Nous en avons déjà donné les raisons.

Et demain ?

Nous espérons que nos travaux puissent servir à d'autres chercheurs. Quant à nous, il reste à compléter les fiches avec les informations en provenance des livres de comptes des galeries d'art, des nombreux catalogues de vente et d'expositions.

De multiples aspects de l'œuvre de Degas surgissent aujourd'hui. Ne doutons pas que ce travail, jamais effectué auparavant, et qui marque une étape majeure de notre connaissance de l'œuvre de Degas et de son histoire, puisse désormais devenir la référence sur cet artiste. Le catalogue critique numérique de Degas contribuera ainsi à faire avancer notre connaissance d'un artiste qui a profondément marqué l'histoire de la peinture française.

Degas, auto-portrait 1855. Musée d'Orsay, Paris

Remerciements

Je remercie tous ceux qui m'ont aidé et encouragé :

Jean-François Desclaux dont l'aide et la patience ont été déterminantes pour le succès de la première version de ce site
Louise d'Argencourt, Paris
Caroline Balcon (Archives Drouot)
Armelle Baron, Paris (L'Estampille)
Olivier Berman, Paris (Artcurial)
Jacqueline Bertin Edelheit, Paris
Gérard Bouté, Baden
Guy Boyer, Paris (Connaissance des Arts)
Laurence des Cars, Paris (ex-présidente des musées d'Orsay et de l'Orangerie)
Thomas Colville, Connecticut
Chris Dercon, Paris (ex-président de la Réunion des Musées Nationaux)
David Dupont, Genève
Emmanuel Duprat, Milan
Flavie Durand-Ruel, Paris
Danielle Escher, Paris
Galerie de Bayser, Paris
Gloria Groom, The Art Institute of Chicago
Vivien Hamilton, Glasgow (ex-Burrell Collection)
Sylvie Harburger, Paris
Helly Nahmad Gallery, New York
David Jarmai, Londres
Gary Kraut, Paris (site France Revisited)
Dominique Lancastre, Paris (Pluton Magazine)
Pascale Leprince-Ringuet, Paris (journaliste)
Georges Levet, Paris
David Lévy (Galerie Paris-Bruxelles)
Dominique Lobstein, Paris
Marie-Christine Maufus (ex-Wildenstein Institute)
Bruce Mee, Paris (Avocat)
Thierry Mercier, Paris (ex-Galerie Mercier)
Patrick Minot, Boissise-le-Roi
Jill Newhouse, New York (Galerie Jill New House)
Agnès Pénot, Los Angeles
Jean Penicaut, Paris
Roberto Perazzone et Irénée Brun, Paris (Cabinet d'expertise)
Annie Pfeffer, Strasbourg
Sophie Piétri, Paris (ex-Wildenstein Institute)
Alain Prévet, ex-chargé de recherches sur les biens spoliés au ministère de la Culture (M2RS)
Galerie Paul Prouté, Paris
Diane de Puységur, Paris
Theodore Reff, New York
Jeanne Rigal, Paris (Christie's)
Jane Roberts, Paris
Marianne Rosenberg, New York (Galerie Rosenberg)
Elisabeth Royer, Paris
Elisabeth Santacreu, Paris (Le Journal des Arts)
Schiller and Bodo, New York (ex-galerie New York)
Michaël Sfez, Paris
Eric Turquin, Paris (Cabinet Eric Turquin)
Bénédicte Van Campen, Paris
Guy Wildenstein, Paris (ex-Wildenstein Institute)
Robert Fohr, Paris
Galerie Gautier-Talabardon, Paris
Guy Mayaud, responsable des archives de l'INHA, Paris

Que tous les musées qui m'ont gracieusement accordé le droit de publication de leur(s) photo(s) en soient ici remerciés. Je remercie aussi les bibliothèques et les centres de recherche qui m'ont accueilli et aidé :

Archives nationales, Paris
Bibliothèque du musée Picasso, Paris
Bibliothèque du Petit Palais, Paris
Bibliothèque nationale de France, Paris
Frick Art Reference Library, New York
Institut national d'histoire de l'art, Paris
La documentation et la bibliothèque du musée d'Orsay
The Getty Art Research Institute, Los Angeles
The Morgan Library and Museum, New York